শিল্পীর চোখে শিল্পী: যখন ছবি কথা বলে।
শিল্পকলার জগতে প্রতিকৃতি একটি বিশেষ স্থান অধিকার করে আছে। শিল্পী ও মডেলের চিরাচরিত সম্পর্কের বাইরেও এখানে দেখা যায় শিল্পী ও শিল্পীর সম্পর্ককে কেন্দ্র করে তৈরি হওয়া ছবি।
একটি অন্যরকম আকর্ষণ সবসময় কাজ করে যখন একজন শিল্পী, অন্য একজন শিল্পীর প্রতিকৃতি আঁকেন।
বহু বছর ধরেই শিল্পীরা একে অপরের প্রতিকৃতি তৈরি করেছেন। রেনেসাঁর সময় রাফেল যেমন লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, মাইকেল অ্যাঞ্জেলো এবং নিজের প্রতিকৃতি এঁকেছিলেন তাঁর বিখ্যাত ‘এথেন্সের বিদ্যালয়’ ছবিতে। এই ধরনের ছবি শিল্পী এবং দর্শক উভয়ের কাছেই আজও আগ্রহের বিষয়।
যুক্তরাজ্যের শিল্পীদের পারস্পরিক সম্পর্কের একটি চিত্র পাওয়া যায় ‘সিইং ইচ আদার: পোট্রেইটস অফ আর্টিস্টস’ শীর্ষক প্রদর্শনীতে। এই প্রদর্শনীতে ১৯০০ সাল থেকে বর্তমান সময় পর্যন্ত, ৮০ জনের বেশি শিল্পীর ১৫০টির বেশি কাজ স্থান পেয়েছে।
এই প্রদর্শনীতে আসা দর্শকদের জন্য শিল্পী মেলানি ভ্যানডেনব্রোকের ভাষ্যমতে, “সাধারণত একটি ছবি তৈরির ক্ষেত্রে শিল্পী এবং মডেলের মধ্যে যে সম্পর্ক থাকে, তার চেয়ে অনেক বেশি কিছু থাকে যখন একজন শিল্পী অন্য শিল্পীর প্রতিকৃতি আঁকেন।
এখানে স্নেহ, ভালোবাসা, শ্রদ্ধা, এমনকি প্রতিদ্বন্দিতাও দেখা যায়। এছাড়াও, এই ধরনের ছবি পারস্পরিক সহযোগিতার একটি দারুণ দিক তুলে ধরে।”
বন্ধু কিংবা সহকর্মী শিল্পীদের ছবি আঁকার ক্ষেত্রে শুরুতে অনেক সময় কাছের মানুষদের কাছাকাছি পাওয়া যায়। কারণ, মডেলের চেয়ে তাঁদের পারিশ্রমিক তুলনামূলকভাবে কম থাকে।
সময়ের সঙ্গে এই সম্পর্ক আরও গভীর হয়, যা ছবিগুলোতেও ফুটে ওঠে।
প্রদর্শনীতে ওয়াল্টার সিকার্টের প্রথম বিশ্বযুদ্ধের আগের ‘ফিটজরয় স্ট্রিট গ্রুপ’ থেকে শুরু করে ব্লুমসবারি, কর্নওয়ালের নিউলিন স্কুল, স্কুল অফ লন্ডন, ১৯৮০-র দশকের ব্ল্যাক আর্ট গ্রুপ এবং ইয়ং ব্রিটিশ আর্টিস্টস-এর মতো শিল্পগোষ্ঠীর কাজ রয়েছে।
এই ছবিগুলো সাধারণত কোনো বিশেষ উদ্দেশ্যে তৈরি করা হয় না, বরং শিল্পীদের ব্যক্তিগত সম্পর্ক এবং তাঁদের শিল্পচর্চার একটি প্রতিচ্ছবি এখানে পাওয়া যায়।
ছবিগুলো যেন শিল্পীর আত্ম-প্রতিকৃতিরই একটি অংশ। এমনকি বিশ্বযুদ্ধ, অর্থনৈতিক উত্থান-পতন এবং সামাজিক পরিবর্তনের মতো বিষয়গুলোও এই ছবিগুলোতে প্রতিফলিত হয়।
রজার ফ্রাইয়ের আঁকা তাঁর প্রেমিকা নিনা হ্যামনেটের প্রতিকৃতি দেখলে বোঝা যায়, কীভাবে একজন শিল্পী সমাজের প্রচলিত ধ্যান-ধারণাকে ভেঙে দিতে পারেন।
নিনার ঢিলেঢালা পোশাক এবং স্বাভাবিক ভঙ্গি আধুনিক নারীর প্রতিচ্ছবি তৈরি করে। আবার, মাইকেল অ্যান্ড্রুজের ১৯৬২ সালের ‘দ্য কলোনি রুম’ ছবিতে শিল্পী ফ্রান্সিস বেকন, লুসিয়ান ফ্রয়েড এবং ফটোগ্রাফার জন ডিকিনের মতো বোহেমিয়ান চরিত্রদের দেখা যায়, যা একটি বিশেষ পরিবেশের চিত্র ফুটিয়ে তোলে।
প্রদর্শনীতে ছবি, ভাস্কর্য এবং বিভিন্ন ইনস্টলেশন রয়েছে। এছাড়াও চানতাল জফ এবং ইশবিল মায়ার্সকফের নতুন কাজও রয়েছে।
১৯৮৭ সালে গ্লাসগো স্কুল অফ আর্টে তাঁদের পরিচয় হয় এবং তারপর থেকে তাঁরা একে অপরের ছবি আঁকতে শুরু করেন।
শিল্পী ভ্যানডেনব্রোক জানান, “তাঁরা একে অপরের প্রতিকৃতি আঁকার পাশাপাশি নিজেদের পরিবার এবং জীবনের বিভিন্ন গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্তগুলোও ছবিতে ফুটিয়ে তুলেছেন।
শিল্পীরা যখন একে অপরের প্রতি দৃষ্টি দেন, তখন সত্যিই অসাধারণ কিছু সৃষ্টি হয়।”
লুবাইনা হামিদ, ব্রিজেট রাইলি, ফ্রিদা কাহলো, বারবারা ক্রুগার, ফেইথ রিংগোল্ড এবং ক্লদেট জনসনের মতো শিল্পীদের নারী ও কৃষ্ণাঙ্গ শিল্পকলার প্রতি অবদানের কথা তুলে ধরেছেন।
‘সিইং ইচ আদার: পোট্রেইটস অফ আর্টিস্টস’ প্রদর্শনীটি বর্তমানে চিচেস্টারের পালাত হাউস গ্যালারিতে চলছে, যা ২রা নভেম্বর পর্যন্ত সবার জন্য উন্মুক্ত থাকবে।
তথ্য সূত্র: The Guardian